Пастернак Леонид Осипович (1862–1945)

Виктор Леонидов. Музей Леонида Пастернака в Оксфорде. «РИ» № 4/2004.

Леонид Пастернак родился в Одессе в семье владельца гостиницы. С 1879 по 1881 годы будущий живописец посещал Одесскую рисовальную школу, но по ее окончании поступил на медицинский факультет Московского университета, а в 1883 году перевелся на юридический факультет Новороссийского университета в Одессе, окончив его в 1885 году. С 1883 по 1884 годы Пастернак учился в мюнхенской Академии художеств. В 1889 году он женился на пианистке Розалии Кауфман, брак с которой впоследствии принесет ему сына, будущего поэта Бориса Пастернака. С того же года Леонид Пастернак живет в Москву, принимает активное участие в выставках «Товарищества передвижников», «Мира искусства» и «Союза русских художников». Леонид Пастернак выработал оригинальную манеру графического и живописного письма, погружая пространство изображения в мягкую светотень, в своеобразные «сумерки». Наибольшей известностью пользуются его групповые портреты: «Л.Н. Толстой с семьей в Ясной Поляне» (1902, Русский музей), «Заседание совета преподавателей Московского училища живописи, ваяния и зодчества» (1902, Русский музей), «Поздравление» (1914, Третьяковская галерея). Помимо этого Пастернак всю жизнь плодотворно работает как книжный и журнальный график, выполнив, в частности, иллюстрации к роману «Воскресение» Л.Н. Толстого (1898-1899, Музей Л. Н. Толстого, Москва) по личной просьбе писателя. В 1921 году Пастернак вместе с женой и дочерьми селится в Берлине. В последующие годы он принимает участие в историко-этнографической экспедиции в Палестину (1924), создает цикл портретов выдающихся деятелей еврейской культуры (изданы в виде альбома в 1923 году), пишет воспоминания о Толстом, опубликованные в 1923 году, но почти полностью погибшие во время нацистского книгосожжения. В 1938 году художник переезжает в Англию, где до конца жизни живет в Оксфорде, никуда не выезжая.

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года