Феномен артистизма в современном искусстве. ИНДРИК, 2008, отв. ред. О.А. Кривцун, 600 экз., 520 с.
Увидела свет нужная, серьезная и увлекательная книга (согласитесь, подобное сочетание встречается нечасто). Усилиями научно-исследовательского института РАХ в начале 2008 г. выпущена монография «Феномен артистизма в современном искусстве». В ней ответственный редактор — профессор, доктор философских наук Олег Кривцун собрал статьи ведущих российских искусствоведов, причем большая часть текстов написана специально для публикации в книге. Среди имен, представленных в монографии, есть вполне заслуженные и известные научному миру (той его части, которая занимается изучением онтологии и философии искусства) – среди таковых имена А.К.Якимовича, В.С.Турчина, В.А.Крюковой, Н.Б.Маньковской, Р.М.Кирсановой; одновременно к исследованию различных аспектов феноменологии артистизма Кривцун привлек молодых искусствоведов и культурологов. В итоге монография не просто представляет читателю весь спектр мнений по исследуемому вопросу, но заодно и дает между строк понять, что в мире Российской науки все отнюдь не так плохо, как принято думать. Дух творчества и научного анализа не может быть упразднен, если существует априори. «Феномен артистизма в современном искусстве» — один из ярких тому примеров.
К сожалению, тираж монографии определяется исключительно рыночными условиями – он ничтожно мал. Всего 600 экземпляров. Можно смело говорить о том, что уже в момент выхода каждый экземпляр стал настоящим раритетом.
Берем книгу в руки и открываем. Первая же статья, принадлежащая перу Б.М.Бернштейна, «За чертой Апеллеса. Об истоках артистического письма» вводит читателя в суть проблемы артистического восприятия мира, рассказывает об импульсах, способствующих претворению художественных переживаний непосредственно в произведения, и отождествляет артистизм с подлинным искусством. Биография художника (фр. «artiste» — «художник»), уникальная система ценностей, присущая творцам, необычные поведенческие мотивы, маэстрия, эпатирование, игра, одиночество и свобода художника, – все это преподнесено читателю несколькими изящными штрихами. Эстафету, открытую Бернштейном, подхватывают остальные. Всего в книге четыре больших раздела – «Исторические модусы становления артистического письма», «Поэтика и инварианты артистизма», «Феномен артистизма в разных видах искусства» и «Новейшие формы и маргиналии артистизма»; в которые вошли тексты 22 авторов.
Картина складывается исчерпывающая. И тем не менее, что же определяется этим загадочным понятием – «артистизм»? Большинство авторов, представленных в сборнике, считает его «квинтэссенцией высокой художественности», суммой творческих откровений и своеобразным зарядом энергии, формирующим способы и варианты художественного диалога на протяжении всей истории существования искусства. Причину возникновения феномена они метко и глубоко объясняют неустанным соблазном соперничества искусства и жизни, перед которым не в силах устоять ни один талантливый мастер.
Почти всем видам творчества в сборнике уделено пристальное внимание. Живопись Уистлера, поэзия французского символизма, почти все значимые ренессансные практики, античные агоны (соревнования) художников, перформансы новейшего времени, современный мистериальный театр, грим и маски у футуристов, костюмы русской художественной богемы, — все это подробнейшим образом анализируется авторами книги через призму артистического отношения к миру. Художественные теории самых известных европейских мастеров, артистизм как «сокрытие» и «обнаружение», уникальные творческие биографии, – этим важнейшим вопросам истории искусства посвящены десятки страниц книги.
Особенно интересно на общем фоне смотрится статья, посвященная артистизму в рекламе. Написанная грамотно и метко, она позволяет расширить представление о вариациях артистического переживания и, наверное, справедливо обнаружить его за рамками сугубого искусства — в смежных, интенсивно развивающихся сегодня областях человеческого бытия.
Все вышесказанное требует сделать вывод, обычный в таких случаях: «книга предназначена для специалистов, но будет интересна и широкому кругу читателей». И чтобы этот «круг» действительно стал шире, рекомендуем издательству срочно делать доптираж. Раритетное издание – это хорошо, но возможность представления серьезного продукта заинтересованной аудитории – все же, конечно, лучше.