Петербургское искусство ХХ века из коллекции Центрального выставочного зала «Манеж». Живопись. Графика. Скульптура. Автор вступительной статьи и составитель альбома: Марина Джигарханян. СПб: ЦВЗ «Манеж», 2002

Коллекция Центрального выставочного зала «Манеж» существует с 1991 года, когда по инициативе Комитета по культуре Мэрии Санкт-Петербурга было решено начать формирование фонда Музея современного искусства города, который должен был представлять искусство последних десятилетий двадцатого столетия.

«Манеж» начал приобретать работы мастеров, которые сформировали творческую атмосферу эпохи 1920-30 годов, создав почву для развития искусства всего последующего периода. Таким образом, коллекция приобрела историческую перспективу, обнаруживая определенную связь времен. Достаточно разносторонне отражая историю развития изобразительного искусства Санкт-Петербурга, начиная с 1920-х годов и по сегодняшний день, собрание «Манежа» в настоящее время насчитывает около 1700 единиц хранения. Постоянно пополняясь за счет закупочной деятельности Комитета по культуре и самого ЦВЗ, благодаря дарениям художников и их наследников, а также безвозмездным передачам «Манежу» произведений частными коллекционерами, организациями (в их числе – Русский музей, Российский фонд культуры) коллекция стала одним из крупных и художественно весомых городских собраний современного искусства.

С 1996 года заведующей отделом современного искусства Центрального выставочного зала «Манеж» стала Марина Борисовна Джигарханян. Сейчас в отделе работают четыре сотрудника, а до 1996 года в штате был один человек, который просто физически не мог справиться с оформлением документации на уже поступившие вещи. С 1996 начали заводить инвентарные карточки на каждое произведение, завели картотеки, затем стали составлять банки данных на художников – т.е. привели документацию в соответствии с тем, как заведено в музеях. Комитет по культуре выделил деньги, на которые заказали финские стеллажи для живописи и графики, для хранения скульптуры оборудовали офисное помещение, выделенное «Манежу» на Казначейской улице.

В альбоме опубликована лучшая часть коллекции. В результате жесткого отбора издание вобрало в себя самое необходимое, характеризующее различные явления в искусстве, различные грани в творчестве художников.

Тематически материал подразделяется на три части – живопись, графику, скульптуру, согласно распределению произведений по фондам хранения. Гордостью живописной коллекции можно назвать произведения мастеров 1920 – 30-х годов, принадлежавших к творческому объединению «Круг художников», — А.П. Почтенного, А.И. Русакова, В.В. Пакулина, И.Л. Лизака.

1960 – 80-е годы также отмечены в коллекции «Манежа» произведениями целой плеяды мастеров, определивших перемену историко-художественной ситуации в целом. «Манежем» приобретались работы мастеров противоположных направлений. Художники андеграунда: страстно-драматический А.Д. Арефьев, волнующе-экспрессивный В.Н. Шагин, благородно-загадочный Р.Р. Васми; участники Газа-Невских выставок – И.В. Иванов, А.М. Гуревич, А.Н. Басин, Алек Раппопорт и многие другие занимают достойное место в собрании, равно как и те, кто представляя официальный ЛОСХ, дерзнул заявить о своей независимости, объединившись в рамках Союза в творческую группу, т.н. «левое крыло» Союза художников.

Переломные 1980 – 90-е, ликвидировав необходимость в соблюдении внешних идейных приличий, вызвали к жизни невероятную творческую активность: за сравнительно небольшой отрезок времени одна за другой возникли группировки и объединения: «Митьки», ТЭИИ, «Шувалово-Озерки-Коломяги», «Новые дикие», «Свои», «Кочевые», «Новая академия изящных искусств» и др. Появилось огромное количество «вольных» авторов, утверждавших себя только в пределах самодавлеюще-персонального опыта. Этот сложный и совсем недавний период наглядно представлен в собрании, получив логическое осмысление.

Графический раздел коллекции отличается безусловной масштабностью, как по количеству собранных работ, так и по хронологическому охвату разных исторических периодов. Известные и малоизвестные мастера – все вместе составляют то необходимое художественное дополнение к живописному собранию, без которого невозможно осмысление того или иного культурного феномена.

Скульптурная часть коллекции – гораздо более скромная, чем живописная и графическая. Однако и здесь есть ценные приобретения: портреты Л.К. Лазарева, выполненные из бронзы; композиции жанрового характера Р.А. Лотоша. Произведения, выполненные в камне, дереве и шамоте, не столь многочисленны, однако вкупе со скульптурой, отлитой в бронзе, они помогают представить широкий спектр петербургской школы пластического искусства, имеющей твердую «почвенную» основу, серьезные классические истоки и мощный потенциал возможностей.

Собрание «Манежа» в целом – результат коллективных целеустремленных усилий Центрального выставочного зала, Комитета по культуре, а также воли художников, направленных на перспективу будущего – создание в городе Музея современного искусства. Каким быть этому музею – самостоятельно существующей единицей или функционирующей на базе ЦВЗ «Манеж» структурой, покажет время. Главное – фундамент «здания» заложен, а объективный процесс формирования фондов продолжается. Отдел современного искусства ЦВЗ «Манеж» работает на историю. Такому городу как Санкт-Петербург просто необходим Музей современного искусства. На сегодняшний день у людей нет представления о том, что это за искусство и какова динамика его развития.

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года