Выставка работ членов международного жюри Седьмой Московской биеннале графического дизайна «Золотая пчела»

7 сентября — 24 сентября
Открытие 6 сентября в 18.00
Галерея искусств Зураба Церетели
Пречистенка, 19

Впервые праздник под названием «Золотая пчела» состоялся в 1992 году. Его роль в развитии мирового графического дизайна оказалась настолько важной и перспективной, что в последующие годы он проводился каждые два года регулярно под эгидой Международного совета ассоциаций по графическому дизайну (ИКОГРАДА) и Координационного комитета международных биеннале (ИБК).

Выставочная программа международного биеннале «Золотая пчела-7» обширна. Она включает выставку всех участников в Центральном Доме художника, персональную выставку обладателя Гран-при «Золотой пчелы 6» Давида Тартоковера (Израиль) и ряд сопутствующих выставок и акций в музеях, выставочных залах и галереях Москвы.

На «Золотую пчелу 7» прислали свои работы дизайнеры из 50 стран мира, после работы отборочного комитета их осталось 47.

В состав жюри «Золотой пчелы 7» вошли Михаил Аникст (Великобритания), Петр Банков (Россия), Дэвид Карсон (США), Уве Леш (Германия). Сигео Фукуда (Япония). Их работы и будут представлены на выставке.

 — Михаил Аникст, выпускник Московского архитектурного института, с 1990 года живет и работает в Лондоне. Михаил Аникст по праву считается «самым сильным книжным дизайнером мира». Он удостоен самых престижных международных наград за свои заслуги в области графического дизайна.

- Петр Банков, основатель журнала «Как», учредитель и креативный директор студии «Дизайн Депо», лауреат многочисленных премий и наград.

- Дэвид Карсон, культовая фигура 90-х годов, преподает в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. Нью-Йоркский журнал «Graphics» включил его в список пяти наиболее влиятельных дизайнеров-графиков все времен, а «Creativity» — в список 50 самых творческих людей Америки.

- Уве Леш, один из самых авторитетных мастеров мирового дизайна. Его персональные выставки прошли более чем в 30 странах мира. Особенно успешно Уве Леш работает в области плаката. Автор также удостоен самых высоких и почетных наград.

 — Сигео Фукуда, самый прославленный дизайнер-график в мире. Мэтр российского дизайна Борис Трофимов называет Фукуду великим мастером: «Рядом с ним поставить некого. Фукуда внес в дизайн нечто сверхестественное». Он представлен в Зале Славы Нью-Йоркского арт-директорского клуба. Работы Фукуды завоевали международные награды на всех крупнейших мировых фестивалях, биеннале и триеннале графического дизайна.

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года