Александр Камышов

19 по 23 марта
МГВЗ Новый манеж
Георгиевский пер. д. 3/3, стенд С16

Выставка московского художника Александра Камышова, обещающая стать сенсационным открытием нового имени в русском искусстве, пройдет в рамках ярмарки графических искусств «ХУДГРАФ».

Александр Камышов – яркий мастер живописи и графики конца 50-х годов XX века, который за свою ультра короткую жизнь (19,5 лет) создал более 15000 поистине гениальных работ. Добившись невероятных высот мастерства за столь малый срок. Камышов «дерзал» (по его собственному выражению) быть самим собой в живописи и в сочетании с упорным трудом достиг неповторимости и уникальности. Он говорил: «Я очень спешу, я в год проживаю 5 лет». И в результате – огромное наследие, где совершенство композиции, колористическая гармония, пластика линии и загадка замысла как бесконечная интрига, как вовлечённость в картину, порождающая желание смотреть и смотреть.

Родившийся в Москве в 1941 году в семье, не имевшей понятия о художественном творчестве, он был четвертым и младшим. Дарование его проявилось достаточно рано, занятия рисованием занимали основное время ребенка, так что он был принят в МСХШ им. В.И.Сурикова, где его отмечали дипломами и премиями на конкурсах. В то время Камышов сблизился с художниками А.Осьмёркиным, Е.Кропивницким, О.Рабиным, Э.Неизвестным, В.Вейсбергом.

Основа творческого наследия Камышова — графика. Она играет роль не только лишь эскиза, в большинстве случаев листы являются самостоятельным, законченным произведением. Рисунок становится живым вариантом образа, интенсивно собранного и лишенного случайного. Лаконичность языка и простота формы органично сочетает графическую технику с фактурными требованиями плоскости. Художник импровизировал в различных графических техниках, создавал лиричные пейзажи города и деревни, портреты художников, скульпторов, поэтов, композиторов, из которых портреты М. Растроповича, Е. Кропивницкого, Д. Цаплина, С.Рихтера. «Страшно представить, чего бы он достиг, продлись его жизнь дольше» — сказал его друг юности Заслуженный художник РФ Д.Ф.Терехов на вечере-памяти к 65-летию А. П. Камышова в марте 2006 года.

«Удивительно современен, будто теперь живет и творит» — говорят о нем молодые художники.

«У Камышова каждый сантиметр картины настоящая живопись!» — московский коллекционер А.Васильев.

В наши дни редкие выставки Камышова пользуются у зрителей и научных сотрудников ведущих музеев Москвы и Санкт-Петербурга, коллекционеров авангарда и нонконформизма грандиозным успехом. Государственный Русский Музей в лице А.Пушкарева еще в 1991 году отобрал работы Камышова в коллекцию ГРМ.

Сейчас И.В. Лебедева заместитель директора по научной работе Государственной Третьяковской Галереи, проявляет внимание и интерес к творчеству художника.

Выставку представляет художественная галерея «Арт-Яр», работающая на арт-рынке с 2001 года, под руководством ее создателя, искусствоведа Дины Гурарий. Команда авторов галереи представляет собой содружество современных художников, которые в своем творчестве пропагандируют традиционное отображения прекрасного. Лиризм, философия, энергетика и созерцание – элементы, составляющие их суть. В залах «Арт-Яр» постоянно представлены работы ведущих авторов галереи, таких как Илья Даньшин, Гарри Гордон, Бато Дугаржапов, Наталья Родионовская.

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года