Виктор Попков

Виктор Попков

5 сентября – 15 сентября 2008
СБМ-Галерея
совместно с галереей «Артефакт»
ул. Пречистенка, д. 30

Персональные выставки одного из самых ярких представителей так называемого «сурового стиля» конца 50-х – 70-х годов XX века Виктора Попкова – явление на российском арт-пространстве – крайне редкое. Как правило, отдельные эскизы художника появляются в сборных экспозициях и, иногда, на российских аукционах. Предыдущая персональная экспозиция Попкова проходила несколько лет назад.

Виктор Попков был легендой советского искусства еще при жизни, а его ранняя трагическая гибель от случайной пули инкассатора возвела художника в ранг иконы соцреализма. В этих словах нет кажущегося противоречия: Попков был художником, которого привечала официальная критика, членом комитета по присуждению Премий имени Ленинского комсомола, обладателем Гран-при Всемирного бьеннале молодых художников в Париже (1961), лауреатом Госпремии (правда, последнее случилось уже после гибели художника, в 1975 году). Удивительным образом это официальное признание сочеталось у него с бесконечным романтизмом, воспеванием поэзии простого человека, жизни и смерти (любимые темы художника), с пронзительно яркими и чистыми «попковскими» цветами – иконно-красным, черным, зеленым.

На выставке будет представлено около 30 работ художника (из частных московских коллекций). Экспозиция позволяет проследить практически все периоды его творчества.

Коллекционер, организатор проекта и инициатор издания великолепного каталога – Инна Баженова – давно заинтересовалась творчеством художника. «Он все время видоизменял свой стиль, и постоянно вводил что-то новое в искусство, у Попкова учились практически все художники того времени. Изучать творчество Попкова невероятно интересно. Мы рады были сотрудничать с известным искусствоведом, авторитетным исследователем русской реалистической живописи, и человеком, близко знавшим Попкова, Владимиром Серафимовичем Маниным, который давно исследовал творчество своего друга; его воспоминания опубликованы в презентуемом к выставке каталоге».

В книге – воспоминании В.С.Манина «В.Попков. Убиенный художник» также переиздан «посмертный» каталог – наиболее полная опись произведений из мастерской художника, составленная при участии В.С.Манина после его гибели.

Работы художника находятся в ГТГ, ГРМ, во многих региональных музеях.

Краткая информация о галерее:

Коллекция СБМ галереи – это индивидуальный взгляд на русское искусство ХХ века. Здесь нет ни радикальных экспериментов авангарда, ни красных знамен, суровых сталеваров и счастливых колхозников. Предмет интереса – не исследование внешних границ искусства и не его социальный аспект. Прежде всего в художниках интересны те стороны их таланта, которые обращены к непреходящему, вечному — внутреннее, лирическое переживание окружающего мира.

Основа собрания – реалистическая живопись русской школы. Пейзажи Союза русских художников, изящные ростки французского импрессионизма, которые бережно перенесли в начале ХХ века на отечественную почву Витольд Бялыницкий-Бируля, Леонард Туржанский, Петр Петровичев и их единомышленники, расцвели чудесной новой живописью – по-европейски блистательной и по-русски основательной. Искусство «советских импрессионистов» – продолжателей традиций Союза русских художников – признанных живописцев эпохи соцреализма (1930-1960-е).

Среди основных имен: работы виртуоза русского лирического пейзажа Николая Ромадина, художники круга ОСТа, выпускники авангардного Вхутемаса: Александр Дейнека, Константин Вялов, Юрий Пименов, Александр Лабас, Екатерина Зернова и др. А еще искусство советского периода – Георгий Ряжский, Григорий Нисский, Дмитрий Налбандян, а также Александр Глускин, Виктор Мидлер, Евгений Окс.

   Собрание СБМ- галереи – это картины, разные по стилю, темпераменту, теме и творческой манере. Их объединяют три условия: Россия, ХХ век, несомненное живописное мастерство. Издательский дом «СБМ Галерея» готовит в выходу в свет в сентябре в издательстве «ГАЛАРТ» альбом «Виктор Разгулин».

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года