Персональная выставка Мили Гатауллиной

Персональная выставка Мили Гатауллиной

12 — 29 марта 2009
Галерея «Елена»
ул. Малая Бронная, д. 32

Миля Гатауллина родилась в Уфе в 1971 году. Окончила Московский Государственный художественный институт им. В.И. Сурикова в 1998 году.

Миля Гатауллина самобытный художник 21 века. Кому адресует художник свои дары? Всему миру. В творческой биографии Мили Гатауллиной выставок было много, в Милане и Париже, Базеле и Санкт-Петербурге, Лондоне и Москве.

Но особое волнение художница испытывала, когда в 2001 году открывалась ее персональная выставка в городе, где она родилась и выросла, — в Уфе, где сплелись, срослись восток и запад, где ближе всего понятие «Евразия». Лучшие холсты – все о Башкирии – увидели на этот раз земляки в дни международного праздника, посвященного С.Т. Аксакову, великому русскому писателю с восточными корнями. Судьба дала художнице раннее признание – пусть она считает его авансом в ее будущем служении искусству. Тринадцать работ из экспозиции вошли в богатое собрание Государственного художественного музея им. Нестерова, и теперь ее имя в том списке произведений, в котором шедевры В. Сурикова и К. Коровина, М. Ларионова и П. Кузнецова, М. Врубеля и А. Головина.

Сосредоточенность, упорство движения к цели – неоспоримое качество Мили Гатауллиной. Живопись Гатауллиной сродни стихам, лучшие из которых способны несколькими строчками вывести зрителя в другую реальность.

В 1993 году картина Мили Гатауллиной «Синие тени» на парижском аукционе «Hotel Drouot» была самым дорогим лотом коллекции российского изобразительного искусства.

В 2001 году художница стала призером выставки «Музыка в живописи» (Москва-Лондон).

В 2006 году Миля Гатауллина получила золотую медаль Российской академии художеств за серию живописи и графики, посвященной Башкирии.

А пока все только начинается…

 
Журнал «Русское искусство»

1923 – Журнал «Русское Искусство» в 1923 году

№ 1/2004 – «Союз русских художников»

№ 2/2004 – «Санкт-Петербург»

№ 3/2004 – «Коллекции русского искусства за рубежом»

№ 4/2004 – «Графика в музеях и частных коллекциях России»

№ 1/2005 – «Москва художественная»

№ 2/2005 – «Открытия в искусстве и искусствознании»

№ 3/2005 – «Русская Швейцария»

№ 4/2005– «Ратная слава России»

№ 1/2006– «Встреча искусств»

№ 2/2006– «Русская провинция»

№ 3/2006– «Искусство императорского двора»

№ 4/2006 – «Жизнь художника как произведение искусства»

№ 1/2007 – «Коллекционеры и благотворители»

№ 2/2007 – «Почтовые миниатюры: марка и открытка в художественном пространстве»

№ 3/2007 – «Россия — Германия. Диалог культур»

№ 4/2007 – «Изящные искусства и словесность»

№ 1/2008 – «Семья Третьяковых. Жизнь в искусстве»

№ 2/2008 – «Впервые – через 85 лет – публикация I номера журнала «Русское Искусство» за 1923 год»

№ 3/2008 – «Художественное наследие 60-х годов ХХ века»

№ 4/2008 – «Сенсации в искусстве. Открытия. Гипотезы»

№ 1/2009 – «Русская икона»

№ 2/2009 – Переиздание сдвоенного (II и III номеров) выпуска «Русского искусства» 1923 года